Fuente: Notimex ®.
Residente: “Jamás me verán tocando al lado de Maná”
El cantante y productor puertorriqueño Residente desmintió haber cancelado su participación en la tercera edición del Festival Catrina que se celebra en Puebla y al que este año se prevé la asistencia de unas 60 mil personas.
Organizadores del festival, a través de un comunicado, fueron los encargados de anunciar la baja del rapero y aseguraron que pronto anunciarán a quien ocupe su lugar en el escenario.
“Festival Catrina anuncia que por causas de logística Residente ha cancelado su participación en su edición 2018. Catrina sigue con todo su espíritu para complacer a sus fans este próximo 8 de diciembre, por lo que pronto anunciaremos el artista que ocupará este espacio”.
El espectáculo musical cuenta con un cartel de más de una veintena de agrupaciones, Café Tacvba, Fobia, Babasónicos, Jumbo, Morat, Inspector Maná, Hello Sehorse! y Mi Banda el Mexicano, entre ellos.
El evento se llevará a cabo el 8 de diciembre a partir del mediodía en el Parque Pirámide de Cholula, en Puebla, donde se montarán tres escenarios y los fanáticos podrán disfrutar también de un área culinaria con lo más representativo de la gastronomía poblana, espacios artísticos, zonas de descanso y juegos mecánicos.
En el “line up” también aparecen Chicano Batman, Cuco, Chetes, Omar Rodríguez López Group, Reyno, Zona Ganjah, Technicolor Fabrics, LNG/SHT, Le Butcherettes, Sabino, Bandalos Chinos, Lola Club, Callate Mark, Polaris, Rozalén, Alices True Colors, Galindo y Ultra.

Fuente: Notimex ®.
Pablo Alborán promete hacer “muchísima música”
En medio de la gira de su popular álbum Prometo, Pablo Alborán se toma unos momentos para reflexionar sobre la importancia de cumplir las promesas que uno se hace a sí mismo.
“Si sé que no voy a poder cumplir pues uno no promete, pero creo que el hecho de prometer algo implica una seguridad y un compromiso y por lo tanto una muestra de lealtad y honestidad en lo que haces”, dijo el astro español en una entrevista telefónica reciente con The Associated Press desde su natal Málaga. “Este disco se llama Prometo precisamente por eso, no es solamente una promesa a alguien sino a mí mismo”.
Entre las promesas que Alborán dijo que se ha hecho, está el hacer “muchísima música”. Su álbum, lanzado a finales de 2017, lo ha llevado por Latinoamérica y actualmente lo tiene en una gira por España, donde se han visto fans formadas días y hasta semanas _ como en Valencia _ esperando sus conciertos.
“Te voy a ser sincero, me emociona pero por otro lado también me preocupa porque me asusta que estén tanto tiempo ahí esperando y si por mí fuera estaría con ellas haciendo cola o yendo a ayudarlas. Me da cosa que estén ahí”, dijo el cantante de 29 años, aunque aclaró que las fans se la pasan bien pues graban videos y se toman fotos, hacen bromas y en realidad toman turnos para esperar, todo por la magia de compartir un concierto. “Les mando saludos, besos y todos mis abrazos”.
Alborán se presentará en la segunda mitad de julio y agosto en Tenerife, Gijón, Madrid y Marbella, entre otras ciudades españolas. La fiebre de Prometo no solo se ve reflejada en los conciertos; el álbum fue recientemente certificado disco de oro en México, y en España ya suma cuatro discos de platino.
“Eso es un regalo y hay que seguir esforzándose para que la gente siga creyendo que merece la pena”, dijo Alborán. “El hecho de que la gente compre discos y siga creyendo en mi música y que podamos seguir sacando discos es gracias a ellos”.
Para el artista, este es el disco con el que ha tenido mayor libertad al trabajar con el productor Julio Reyes Copello, cuyos créditos incluyen álbumes de Marc Anthony, Alejandro Sanz y Ricky Martin.
“Ha hecho cosas con muchísima gente actual y a la vez es una persona que a mí me recibía en el estudio tocando en el piano Bach y Beethoven. Él era el indicado para poder guiarme en este disco”, dijo Alborán, quien buscó que Prometo tuviera una gran influencia latina, ritmos nuevos y sonidos modernos, sin perder su esencia romántica. “Es una maravilla no tener límites cuando te sientas con un productor; poder experimentar, probar cosas y no tener miedo”.
El resultado le añade a la mezcla de pop, guitarra española y piano que ha caracterizado a Alborán música bailable, reggae e incluso toques urbanos. Su más reciente sencillo es la versión pop de La llave con la banda colombiana de música urbana Piso 21, a la que conoció en una premiación en Los Angeles. La pieza fue grabada estando ambos de gira, por lo que se realizó entre Medellín, Colombia, México y Miami.
“Yo tenía en mente siempre hacer algo con música urbana, pero siempre con delicadeza y ver de qué manera podíamos hacer algo que encajara”, dijo Alborán. “Empezamos a trabajar juntos y a componer alguna parte de la canción juntos para que el engranaje fuera más natural y la verdad salió súper bien”.
Otros de los invitados en el álbum son la portuguesa Carminho, en Al Paraíso, y Sanz en Boca de hule, un tema de protesta con toques de reggae.
“Alejandro es uno de mis referentes, de mis maestros, de mis grandísimos amigos”, dijo Alborán, para quien la inquietud de escribir esta canción surgió ante la situación política en Venezuela, el ascenso al poder del presidente estadounidense Donald Trump y problemas como la corrupción.
“Cuando vemos la televisión y vemos todo lo que sucede en el mundo es como si nosotros no perteneciéramos a ese mundo tan injusto, tan machista, tan racista”, dijo. “Era una sensación de impotencia, una mezcla de ver qué está pasando en el mundo. Está todo revuelto”.
Alborán no pierde la esperanza y las ganas de creer que no todo se quedará en la protesta.
Como músico, “desgraciadamente puedo cambiar poquito, pero si juntos intentamos cambiar un poquito ya es un todo y ya es bastante más de lo que nos imaginábamos”, dijo. “Los que tenemos la voz pública tenemos también no solo que tener cuidado, sino también tener la responsabilidad de transmitir una mensaje sobre todo de amor y de compromiso”.

Fuente: Notimex ®.
Aterciopelados regresan a los escenarios con ‘Claroscura’
Después de 10 años de ausencia, el grupo Aterciopelados presenta su más reciente disco llamado Claroscura, un material lleno de contrastes construido con la fusión de ideas de dos artistas complejos y opuestos.
En la presentación del álbum, Andrea Echeverri y Héctor Buitrago aseguraron que el material es el resultado de lo que han vivido a lo largo de 28 años. Lo que son, escriben y aportan lo hacen gracias a la experiencia que han adquirido a través del tiempo para atreverse a hablar de ciertos temas en sus canciones.
“Es un disco lleno de contrastes, hay una invención con un par de personajes de cómic, que con humor y exageración nos representan a los dos; ‘Claro’ es Héctor y yo soy ‘Oscura’, el disco se llama ‘Claroscura porque es una mezcla de los dos, ambos somos opuestos, pero en ese espacio emergen cosas maravillosas”, dijo Andrea.
Hector habló sobre los géneros musicales que incluyeron en el material. “Creo que siempre hemos querido lograr rock colombiano mediante una fusión musical de diversos géneros, cada canción es un experimento, hacemos todo tipo de música que va desde la campesina, caribeña, rock, vallenato, música colombiana y cumbia, no estamos casados con un género, vamos mutando y evolucionando”.
Aterciopelados aseguró que grupos como Caifanes, Café Tacvba y Soda Stereo han influenciado su música y en los arreglos que realizan a lo largo de sus casi 28 años de trayectoria artística.
Respecto a Play, primer sencillo de promoción, Andrea explicó que cuenta con la colaboración de la cantante y compositora chilena de hip-hop y rap, Ana Tijoux, quien también ha trabajado con Julieta Venegas en el tema Eres para mí.
La canción da una idea positiva sobre la vida y de disfrutar de ella, la cantante aseguró que fue escrita de momento, un tema que construyeron con la finalidad de conectar con su público después de tanto tiempo de ausencia y está producido por el músico argentino “Cachorro” López.
Andrea recalcó que las temáticas de las canciones son las mismas que Aterciopelados ha construido a través del tiempo, como el feminismo y los derechos humanos. “Hay canciones que son una defensa contra los estereotipos, como el caso de ‘Cuerpo’ y ‘Piernas’. Ser mujer es difícil si vivimos en una sociedad donde el cuerpo femenino es utilizado para vender cualquier cosa”.
También el disco incluye otras líneas temáticas como astrología, ecología e historia.
“La canción titulada Vieja transmite la angustia de sentir la muerte cerca, los temas Despierta mujer y Ayombe hablan sobre el maltrato intrafamiliar, pero también incluimos romance con Tu amor es que trata de un coro espiritual, no todo debe ser cuerpo y sexo, la canción es muy linda y fue compuesta por Héctor”, detalló Andrea.
“Como parte del bonus track decidimos incluir He venido a pedirte perdón, que formó parte de Amor eterno al Divo, un homenaje que Sony hizo al gran compositor y cantante Juan Gabriel. El tema forma parte de lo que nosotros llamamos en Colombia “música de plancha”, porque las mamás planchan mientras cantan temas como ese”.
La cantante aseguró que a nivel vocal realizó diversas armonías para el tema de Juan Gabriel con el fin de lograr una esencia diferente. “El video fue realizado en México, con Gamaliel de Santiago en la casa de Frida Kahlo y en lugares donde pasaban muchos carros, la filmación dentro de un camión lleno de piñatas, fue una experiencia muy bonita”.
En lo que respecta al diseño de la portada de Claroscura, Aterciopelados remarcó que un grupo de diseñadores llamados Comescake se reunieron con ellos en varias ocasiones para plasmar sus ideas.
“Los objetos que se ven en la portada corresponden a una canción, hay una plancha por la canción de Juan Gabriel, que explicamos hace un momento, los cubos de play, las piernas, el pony, todos son elementos representativos de cada canción. Quisimos plasmar el realismo mágico colombiano con el surrealismo, por eso el color base es gris”.
Será el próximo 28 de septiembre cuando Aterciopelados presente oficialmente Claroscura en la Ciudad de México dentro del Plaza Condesa, para después seguir con la promoción del disco con conciertos en diversos recintos.

Fuente: Notimex ®.
Jennifer Lopez lanzará remix con Ozuna
La cantante, productora y actriz Jennifer Lopez ocupa esta semana el primer lugar de las listas “Latin Airplay” y “Latin Rhythm” de Billboard, según un comunicado de prensa enviado por la artista.
El Anillo ya fue certificado doble platino en Estados Unidos, mientras que el video musical, co-protagonizado por Miguel Ángel Silvestre, registró más de 125 millones de vistas en menos de 2 meses.
Al mismo tiempo, la canción ha acumulado en exceso 30 millones de reproducciones en la plataforma de streaming Spotify.
Este viernes, J.Lo lanza el remix oficial de El Anillo junto al intérprete urbano Ozuna, esperando amplificar el sabor picante de reggaetón/trap que tanto ha gustado en los últimos años.
El Anillo le da continuidad a dos de los más recientes sencillos en español de la ex de Marc Anthony, Amor, amor, amor junto a Wisin, el cual alcanzó el número 1 en la lista de Billboard en “Latin Airplay” y Ni Tú Ni Yo con Gente de Zona.
Este viernes, la cantante y actriz estará presentando su esperada colaboración con el reggaetonero.