Fuente: Notimex ®.
¿En qué consiste el “Papel de Piedra” del último álbum de Vega?.
El próximo viernes 13 de abril verá la luz “La Reina Pez“, el nuevo trabajo discográfico de Vega. El álbum, el séptimo de su carrera, es mucho más que un disco. Contiene 12 cortes en los que la voz de la cordobesa se adapta con versatilidad para ofrecer los matices que la composición requiere. Todo, para dar forma a un trabajo en el que hay medios tiempos con mucha fuerza melódica, baladas con un toque de nostalgia y cortes up-tempo rock donde guitarras eléctricas y batería tienen un papel protagonista. Pero “La Reina Pez” no solo es especial en su contenido, sino también en su forma. Y es que, el artwork está fabricado en un material que respeta el medio ambiente: el “Papel de Piedra“.
El Papel de Piedra es un papel de base mineral que no usa agua, ácidos ni químicos en su elaboración y que cuenta con la certificación ecológica “Cradle to Cradle“, que le garantiza ser un producto respetuoso con la naturaleza, reciclable, resistente e impermeable. “Cradle to Cradle”, que en español significa “de la cuna a la cuna”, es una de las certificaciones ecológicas mas rigurosa que existen y premia a aquellos productos que han sido concebidos y diseñados de forma ecológicamente inteligente. El Papel de Piedra disfruta de esta certificación en su versión categoría de plata. Actualmente, empresas de la talla de Herman Miller, Ford, Ikea o Steelcase han empezado a trabajar con él.
Se parte de un hecho fundamental: en la naturaleza no hay desperdicio y no hay contaminación. ¿Cómo se puede entonces mantener el ritmo de consumo actual sin perjudicar el medio ambiente?. No habría problemas si creásemos técnicas de producción eficaces y que no produjesen residuos. Y para conseguir esto, necesitaríamos seguir este movimiento, una obra del arquitecto y diseñador industrial William McDonough quien desarrolló el Papel de Piedra en colaboración con su socio, el químico alemán Michael Braungart. La finalidad es asegurar que la próxima Revolución Industrial sea verde y genere beneficios tanto para la gente como para el planeta.
”Cradle to Cradle” otorga la máxima credibilidad a los logros que desde un punto de vista de diseño en la concepción de un producto, se consiguen para respetar el medio ambiente y ayudar así a la sostenibilidad del planeta. La certificación reconoce que para la fabricación se usan materiales seguros para el medio ambiente. Ello ayuda al consumidor a comprar de una forma mas inteligente ampliando la definición de calidad de producto que tenia hasta ahora. Los productos que cumplan estos requisitos tendrán la marca de certificación Cradle to Cradle™ (C2C), y pueden ser tan variados como pinturas, materiales de construcción, mobiliario, libros, o incluso edificios enteros.
El Papel de Piedra cumple las tres “R” que preconiza “Cradle to Cradle”: Reducir, Reutilizar y Reciclar. La utilización de menos energía de forma muy eficiente, junto con la no necesidad de utilizar agua, son factores decisivos para conseguir el valioso certificado. La idea es sencilla: todos los materiales que utilicemos en la fabricación deben ser nutrientes técnicos (representados por el ciclo azul) o nutrientes biológicos (el ciclo verde). Los nutrientes técnicos, como los plásticos, el cristal o los metales, se pueden reutilizar o reciclar. Sin embargo, los nutrientes biológicos, como la madera, el algodón o el corcho, se pueden compostar para convertirlos en abono natural.
Hoy en día la mayoría de las empresas no sólo deben tratar de reducir el daño medioambiental sino que tienen que renovarse y rediseñar los procesos de producción consiguiendo productos seguros para el medio ambiente y 100% reciclables. Una renovación a la que ya se ha unido Vega, quien a impreso “La Reina Pez” en este papel sintético, hecho de resinas de plástico y otros materiales inorgánicos, que simulan perfectamente el papel y es además, resistente al agua. Por supuesto, el disco también se puede reciclar depositándolo en el contenedor de envases. Así, se convierte en un disco totalmente manuscrito, con conciencia, personal y global.

Fuente: Notimex ®.
Orishas regresan a España después de 7 años.
“El regreso de los dioses” es la vuelta de una de las bandas de referencia del sonido underground latino: Orishas. El título de la gira ya auguraba un gran show. Tras más de siete años desde su separación, el trío cubano volvió a pisar Gran Canaria y lo hizo con la misma fuerza de entonces. El público del Open Air Espacio Cultural, formado por más de 4.000 espectadores, demostró que echaba de menos la energía de Yotuel, Roldán y Ruzzo, que brindaron todo un espectáculo con canciones de ayer, como “Represent”, “7 Nations” o “Mística”, pero también de hoy.
Y es que Yotuel Romero agradeció al público canario su entrega al ritmo de “Sastre de tu amor”, el adelanto del nuevo álbum de la banda, “Gourmet”. Este nuevo trabajo contará con doce temas y colaboraciones únicas de artistas como Franco de Vita, Silvestre Dangond, o Beatriz Luengo, que acompañó a la banda en su vuelta a España y actuó como artista invitada. Tras pasar por ciudades de USA, Sudamérica y Europa, los cubanos calientan motores para su próxima cita en nuestro país. Será el 15 de abril en el Wizink Center, una velada que promete ser una fiesta para celebrar.
Orishas revolucionó el mercado con su disco debut “A lo cubano” (2000), el primero de muchos de los éxitos que le sucedieron. En 2003 lanzaban “Emigrante“, trabajo por el que obtuvieron su primer Grammy Latino. El segundo llegó con “Pal Norte“, dueto que compartieron con Calle 13. Orishas ha vendido más de un millón de copias a lo largo de su carrera. Su directo combina la tradición del folklore y la vanguardia urbana. La unión de sonidos, rituales y el latido de las calles de La Habana adaptados al hip hop son sus principales características. Pura energía festiva.

Fuente: Notimex ®.
Miriam Rodríguez compone una canción para la serie “Vis a Vis”.
Miriam Rodríguez sabe lo que quiere y a dónde piensa llegar. Es una trabajadora incansable y disciplinada, como se pudo ver semana tras semana en la Academia de Operación Triunfo. Y fue precisamente en este concurso donde, durante una clase de interpretación, confesó su predilección por “Vis a Vis“, la serie de TV dramática y de suspense que cuenta la historia de un grupo de reclusas en la cárcel. Hasta el punto de que el hashtag #MiriamAVisAVis se convirtió en Trending Topic.
Tras eso, FOX, la cadena de TV, a través de su canal de Twitter, le ha propuesto componer una canción inspirada en la serie y Miriam, que no se asusta fácilmente, no ha tardado en aceptar y ponerse manos a la obra para escribir su primera canción. De esta manera la artista gallega seguirá los pasos de Ana Guerra, la que fuera quinta finalista de Operación Triunfo 2017, quien ha puesto voz a la cabecera de “Fugitiva“, la nueva serie de ficción de TVE que llegará a la parrilla en horario de prime time.
La colaboración parece haberse cerrado mucho antes de que Fox lanzara la propuesta por Twitter. Según explica Fórmula TV, la cantante ha grabado ya un videoclip de la canción que será presentado en las próximas semanas, previas al estreno de la tercera temporada de la serie. Además, el tema original estará entre las canciones que formarán parte del primer disco de Miriam. Tras dos años de espera, “Vis a Vis“, que emitió sus dos primeras temporadas en Antena 3, estrenará la tercera en el mes de abril en FOX España. El rodaje de los ocho nuevos episodios ya ha finalizado.

Fuente: Notimex ®.
Malú frente a la cámara, así es el videoclip de “Ciudad de Papel”.
Así de sencillo y así de complejo. Solo una artista con el talento y la naturalidad de Malú puede afrontar un reto como el del videoclip de “Ciudad de Papel“, un tema compuesto íntegramente por ella cuya letra habla de la soledad que a veces uno necesita para renacer de sus cenizas. La canción es el segundo adelanto del que este año se convertirá en el duodécimo álbum de estudio de su carrera, con el que espera tomar el relevo del enorme éxito conseguido con “Caos“, su anterior trabajo.
En blanco y negro, en un deslumbrante primer plano de tres minutos y medio de duración, el rostro de Malú es capaz de transmitir toda la emoción que desborda el sencillo, un tema de ritmo cadencioso y vigoroso estribillo salpicado por instrumentos étnicos y matices orientales. Una composición en definitiva, sin complejos y sin ataduras, que añade nuevas texturas al registro de la madrileña, que da un paso más en su virtuosismo y lleva el sonido hacia una mayor riqueza instrumental, exhibiendo a una Malú en plenitud.
La artista conmemora el vigésimo aniversario de su carrera musical con el lanzamiento de este nuevo trabajo discográfico. Un álbum, aún sin fecha de lanzamiento, cuyas piezas ha decidido ir mostrando con cuentagotas. El primer adelanto, “Invisible“, ya avisaba de la reinvención musical que traerá este nuevo disco. En él, la madrileña despliega todo su arsenal vocal para dar vida a un tema hipnótico, lleno de vitalidad, que potencia las virtudes que a lo largo de los años la han hecho crecer como artista.
El nuevo álbum supondrá lo primero de Malú desde la publicación de “Caos”, un trabajo que ya desde su pre-venta consiguió colocarse en lo más alto de las listas de ventas, y con el que logró el doble Disco de Platino. Gran parte de ese éxito se debe a su personalidad, y es que Malú, es una mujer que lidera con mano firme su propia carrera, de la que cuida hasta el último detalle, desde las fotos de la portada hasta la escenografía del directo, pasando por los detalles más concretos de las grabaciones.